🌑--:--TR
Milano Moda Haftası’nın en dikkat çeken defilelerinden birini gerçekleştiren Bottega Veneta, klasik oturma düzenlerini bir kenara bırakıp kedi, tavşan, tavuk ve uğur böceği gibi hayvan figürlerinden oluşan puf deri koltuklar kullandı. “The Ark” adı verilen bu puf koleksiyonu, Bottega Veneta’nın kreatif direktörü Matthieu Blazy tarafından, Nuh’un Gemisi’nden esinlenerek tasarlandı. Blazy’nin amacı; bir çocuğun kendini yatak odasında hissedeceği mobilyalarla defileye eğlenceli bir hava katmaktı.
Blazy, koleksiyonun çocukluk temasına dair şunları söylüyor: “Çocukken, günlük hayatın bir macerası vardır; her şeyin olabileceği, en fantastik şeylerin bile mümkün olduğu hissi. Gelenekler ve beklentilerle sınırlı değilizdir, kapı tuhaf gerçeklikler ve büyüleyici hayretlere açıktır. Bu, stratejiye karşı samimiyetin gücüyle ilgilidir.”
Koleksiyonda deri payetli gece elbiseleri, grunge tarzı flanel gömlekler, market poşetlerini anımsatan çantalar ve jakar dokumalı tropikal merino yünü parçalar öne çıkan detaylar arasındaydı.
Maximilian Davis, Ferragamo için hazırladığı son koleksiyonunu beyaz halı ve ton sür ton perdelerle çevrelenmiş dairesel bir podyumda sundu. 2025 İlkbahar-Yaz koleksiyonunda, Ferragamo’nun baleyle olan tarihiyle derin bir bağ kurarak zarafeti kutlayan Davis, kendi kişisel hikayesi ile markanın köklü geçmişi arasında yeni uyumlar keşfediyor.
Koleksiyon, Karayipler’in enerjisini de üzerinde taşıyor: Yıpranmış, taşlanmış denimler, organik formlar ve kauçuk mokasenler sahnede dikkat çekiyor. Ham yüzeyler, koleksiyonun saf hatlarıyla zıtlık oluştururken, yükseltilmiş etek uçları romantizmi çağrıştırıyor.
Madonna’nın siyah dantel duvakla Dolce & Gabbana defilesine katılması, dünya basını ve sosyal medyada büyük yankı uyandırdı. Defilede, 1990’ların ‘Blonde Ambition’ dönemine gönderme yapan, bağcıklı ve sivri uçlu korselerle podyuma çıkan modeller dikkatleri üzerine çekti.
Sarı bukleli peruklarla boy gösteren modeller, Dolce & Gabbana’nın 1992’de Madonna’nın The Girlie Show turnesinde giydiği kostümleri çağrıştıran tasarımlar taşıdı. Seksi ve baştan çıkarıcı koleksiyon, korseler, dantel elbiseler ve trençkotlarla büyük beğeni topladı.
Gucci’nin yeni yaratıcı yönetmeni Sabato De Sarno, “Casual Grandeur” adını verdiği İlkbahar-Yaz 2025 koleksiyonu hakkında, “Bu koleksiyon, zamanın belirli bir anına, yakalayıp dolu dolu yaşanması gereken o anlara bir övgü. Ağustos sonunda güneşin denize battığı, kendimizi bulduğumuz o an. Durup kendi anınızı aramanız için bir davet,” diyor. Triennale Milano’da gerçekleşen defilede, yarı dairesel podyum sarı ve turuncu tonlarından başlayarak, batan güneşin renklerini yansıtan odalar boyunca ilerledi ve finalde derin bir Ancora kırmızısına dönüştü.
60’ların silüetlerinin modern bir yorumla buluştuğu koleksiyonda, deriler ve zarif danteller ön plandaydı. Aynalı payetlerle süslenmiş uzun kolsuz elbiseler, A kesim etekler ve transparan dantel elbiseler dikkat çeken parçalar arasındaydı. Bu koleksiyon, geçmişin klasik zarafetini günümüzün rahatlığıyla harmanlayarak, izleyicileri unutulmaz bir yolculuğa çıkardı.
Fausto Puglisi, bu sezonki “Views from Zancle” koleksiyonunda doğup büyüdüğü Zancle’den ilham alıyor. Siracusa’daki Yunan tiyatrosunda gün batımında adeta bir performansa dönüşen koleksiyon, Messina’nın renkleri, kokuları ve ruhunu operatik bir crescendo ile gözler önüne seriyor. Evlerin grafiti dokusundan balıkçıların elbise ve mücevhere dönüşen iplerine ve zincirlerine; parıldayan gün batımlarından ve en mavi sulardan küpe ve çantalara işlenen kılıç balıklarına kadar, Puglisi’nin memleketine duyduğu derin bağlılık her parçada hissediliyor.
Roberto Cavalli’nin vefatından sonra düzenlenen ilk defilede, Fausto Puglisi efsanevi tasarımcıya saygı duruşunda bulunarak arşivden yedi ikonik parçayı yeniden podyuma taşıdı. Sonbahar/Kış 2000 koleksiyonundan üç asimetrik zebra desenli gece elbisesi, Sonbahar/Kış 2003’ten siyah deri ve şifon siren gece elbisesi ve Sonbahar/Kış 2004’ten üç tüylü gece elbisesi seçildi.
Defilenin en büyük sürprizi ise Claudia Schiffer ve Eva Herzigova gibi 90’ların ve 2000’lerin ünlü top modellerinin, yıllar önce taşıdıkları bu ikonik elbiselerle podyuma geri dönmesiydi. Bu görkemli geri dönüş, etkinliğe markanın abartılı ve ihtişamlı stilini hatırlatan nostaljik bir enerji kattı.
İtalyan moda evi 2025’teki yüzüncü yıl kutlamalarına hazırlanırken, sanat yönetmeni Kim Jones konukları 1925 yılına, Fendi’nin Roma’da küçük bir butik olarak ilk açıldığı döneme götürdü. Couture ve Kadın Giyim Sanat Yönetmeni Kim Jones, ‘Kadınların bugün nasıl giyindiğinin ve birçok açıdan nasıl düşündüğümüzün temelleri 1920’lerde atıldı.
Bu, stil ve tavırda modernlikle ilgili,’ diyor. 1925, yalnızca Fendi’nin kuruluş yılı değil, aynı zamanda ismine ilham veren Paris’teki Art Deco sergisinin de yılıydı. Virginia Woolf’un Mrs. Dalloway’i ve F. Scott Fitzgerald’ın The Great Gatsby’si de o yıl yayınlandı. Jones, ‘Koleksiyona bu dönüm noktalarını aklımızda tutarak, geçmiş ve geleceğin ruh hallerini ve tekniklerini harmanlayarak yaklaştık,’ diye ekliyor.
Defilede, ipek çay elbiseleri ve dansçı kombinezonları öne çıkan parçalar arasında yer aldı. Tipik 1920’ler silüetleri ve motifleri modern dokunuşlarla yeniden yorumlandı. Şeffaf, düşük belli elbiseler, püsküllü flapper elbiseleri ve erkek şortlarıyla kombinlenmiş örgü eşofmanlar, 1920’lerin Art Deco ihtişamını 2025’in sofistike havasıyla buluşturdu. Koleksiyon, aynı zamanda Fendi’nin tarihine ve onu giyen güçlü kadınlara da bir saygı duruşuydu: “Anaerkil bir soydan gelen bir ev olarak Fendi, sadece olan değil, yapan kadınların her zaman farkında” diye belirtiliyor şov notlarında.
